Iniciar na animação costuma ser um processo cheio de descobertas, inseguranças e, claro, muita experimentação. 

Para Guilherme Francisco, esse caminho começou ainda na faculdade, quando teve seu primeiro contato com a Toon Boom. Alguns anos depois, a ferramenta que antes parecia complexa se tornou o centro da sua formação e da sua transição para o mercado.

Hoje, Guilherme segue estudando, aprimorando seu workflow e se profissionalizando com cursos especializados. Conversamos com ele sobre sua jornada, seus desafios e o que realmente mudou quando mergulhou na Toon Boom de forma aprofundada.

Da faculdade ao mercado: o início da jornada

“Eu comecei a aprender animação entre 2019 e 2020, e foi meu primeiro contato com a Toon Boom”, conta. 

Na época, a experiência foi breve: uma introdução no primeiro semestre da faculdade, sem aprofundamento técnico.

Com o tempo, percebeu que precisava ir além. 

Foi quando decidiu se matricular em um curso especializado:

“Anos depois, quando fui fazer o curso com a Split Academia, foi aí que realmente me aprofundei na Toon Boom.”

Desde então, ele seguiu estudando por meio de cursos online e treinamentos práticos, buscando entrar de vez no mercado profissional.

Conheça sobre a Split Academia

A Split Academia integra a Instituto de Inovação Split, iniciativa vinculada à Split Studio, com foco na ampliação do acesso à formação em arte, animação e tecnologia. A proposta da academia é oferecer experiências educacionais que vão além do aprendizado técnico, conectando formação criativa e desenvolvimento profissional no setor de animação.

A Split Studio atua há anos na produção de animação, com participação em projetos nacionais e internacionais, acumulando prêmios e reconhecimento no mercado criativo.

Primeiro contato com a Toon Boom: 

Guilherme ri ao lembrar da sensação inicial ao abrir o software:

“Assusta, né? Aqueles milhares de janelas… você fica meio em choque. Mas depois que entende direitinho como funciona, tudo começa a fazer sentido.”

Ele destaca que o primeiro grande desafio é a Node View, considerada por muitos iniciantes como a parte mais complexa do programa.

“Depois que você aprende a Node View, fica tudo muito mais fácil de mexer no programa.”

O que mais surpreendeu na Toon Boom

A resposta é imediata: a lógica dos nodes.

Para Guilherme, esse foi o ponto de virada no entendimento do software.

“Quando você entende como os nodes funcionam, o cutter, como cada coisa é construída ali, o trabalho simplesmente flui muito melhor.”

Segundo ele, dominar a estrutura nodal da Toon Boom não é apenas aprender uma ferramenta, mas compreender o coração do software. 

Essa lógica modular transformou seu processo de criação e se tornou um divisor de águas na sua jornada de aprendizado.

Aprendizado prático: da timeline ao workflow profissional

Na faculdade, Guilherme sentia que o ensino era superficial:

“Eles ensinavam só a timeline e a câmera. Mas foi no curso que melhorei de verdade.”

A diferença, segundo ele, foram os exercícios, os projetos e, principalmente, o foco no workflow de mercado.

“O workflow que o Luiz ensina no curso é como realmente funciona dentro do mercado de trabalho.”

“Aprendi a pensar como um animador profissional”

Para Guilherme, não há dúvidas sobre o impacto da formação:

“Com certeza. A Toon Boom é o melhor software do mercado. Entender como ele funciona te prepara para fazer qualquer animação.”

Essa visão reforça a importância de ferramentas que acompanham padrões internacionais utilizados por estúdios e produções profissionais.

Estudar em um Centro Autorizado Toon Boom: o diferencial 

Guilherme destaca não apenas o conteúdo, mas também o suporte e a comunidade:

“Tem o apoio do Luiz, sempre ajudando nos exercícios e dando dicas. Além disso, você conhece pessoas da área, que têm o mesmo interesse. Acho que tudo flui por causa disso.”

Projetos favoritos: da base técnica ao acting avançado

Entre os trabalhos realizados ao longo do curso, dois exercícios ganharam destaque na trajetória de Guilherme. 

O primeiro foi o clássico bouncing balls, fundamental para desenvolver noções de tempo, peso e fluidez, pilares da animação 2D.

O segundo foi a cena final de acting, realizada com o rig da personagem Pera, mascote da Split, que permitiu explorar nuances de personalidade, emoção e expressão.

“Ficou bem legal, gostei pra caramba do resultado.”

Para ele, esses projetos mostraram claramente sua evolução técnica e artística dentro da Toon Boom.

Ferramentas favoritas no Toon Boom

Quando perguntado sobre o que mais gosta de usar, Guilherme destaca:

“Eu uso bastante as pegs, que são muito normais de usar e ajudam pra caramba quando a gente quer estilizar a animação, dar uma exagerada.”

A liberdade criativa proporcionada pelas pegs e pelas possibilidades de deformação dá fluidez às suas cenas.

O futuro na animação

Com base sólida e domínio crescente Da Toon Boom, Guilherme segue aprimorando seu portfólio e ampliando suas oportunidades no mercado. 

Sua jornada mostra como o aprofundamento técnico, quando orientado por profissionais e alinhado às exigências da indústria, transforma não apenas habilidades, mas também a forma de pensar animação.

Quer transformar o seu futuro através da animação?

Torne-se um centro de treinamento autorizado Toon Boom.